竹木山水画，是中国传统文化中最为典型的山水画之一。这幅画作品通常包括竹子、树木和水，形象地表现了自然环境和人类精神的和谐。在历史上，竹木山水画的作者们以他们独特的艺术视角和技巧，让我们发现并理解了中国艺术中蕴含的深厚意义。
竹木山水画的创作方式是先描绘竹子和树木，而后在其周围绘制山石和水。竹子的形态丰富多变，有严寒之竹、玉兰之竹、晚秋之竹等等。而树木则是用笔墨展示了山林的纹理和颜色，也体现了作者独特的艺术特点。山石则是山水画的重要组成部分，它相当于画家的“灵魂”，它在画面中的位置和形状，正是给予画作强烈的视觉效果和冲击力的源泉。水也是竹木山水画中不可或缺的元素之一，它既是画面的背景，也是山水的自然之美的表现。
古代的竹木山水画，有两种不同的流派。一种是北方的“洛阳”画派，艺术家们强调色彩的深沉、形态的生动、线条的鲜明，并用粗犷的筆法表現出壯美有力的气势；另外一个是南方的“苏州”画派，画家们通常用水墨，擅长「以墨為貴，不能依靠彩色来稱雄天下」的表现手法，注重对自然景色的感受、理解和表现。
而在现代，竹木山水画已经演化为了一种风格优美、情趣恣肆的艺术形式。例如现代艺术家王石泉的竹木山水画，虽然仍然带有传统艺术的基因，但却更强调个性的表现，体现了现代艺术家的独特创作思维和视觉风格。
在竹木山水画的背后，是中国传统文化的深刻内涵。竹并不仅是一种植物，还代表了志高远、刚毅不屈的品格；而树则是一种具有生命力的生命体，它对人类社会的经济和文化至关重要。而水和山石，则代表了自然风景的美和人类对自然的敬畏之心。
竹木山水画不仅仅是一种艺术形式，它更是一系列文化的精髓的集结体。这幅画作品不仅让我们欣赏到了自然的美，也让我们领悟到了中国传统文化的精神价值。向世界展现中国山水文化，已成为我国文化与艺术界亟待推广的课题。相信在我们共同的努力下，竹木山水画作为中国古老艺术形式，在国内和国际上得到更广泛的认可和传播。
