中国画历史悠久，涵盖广泛，其中画鲤鱼的画家更是不胜枚举。在这些画家中，有传统中国画派的代表，也有现代艺术家的创新者。他们各具特色，但都以“画鲤鱼”为传统文化与艺术表现方式的代表。
古代画家中，最出名的恐怕就是唐代画家韩干了。其画作现已难得一见，但从后世的绘画史上来看，韩干之画确实开拓了鲤鱼画的表现形式。绘画学者俞孔坚曾说：“韩干之画，作大袅袅，身体朴素，式微具在，老成持重，独树一帜。”可惜大部分作品已经失传，如今只能从后人作品中间接感受其技法。
另一位名汉代画鲤鱼的画家，则是张梁了。他所画的鲤鱼形体丰满，肌理细腻，鱼鳞、鱼鳍、尾巴等结构都极为清晰，再加上灵动流畅的线条和生动自然的色彩，形成了独特的艺术风格。他的画中常寓含寓意，深受古代士人的喜欢。
到了明代，画鲤鱼的艺术开始获得了更为广泛的发展。明代名画家唐寅，被誉为“明朝八大山人”之一，他的画风以意境清新、画面简朴为主，成为了明代画鲤鱼派的代表。他的画作使用精彩的彩墨， 将鲤鱼形象丰满、肥硕、肌理细腻地表现出来，被称为“闲云野鹤”之作。
另一位明代画家徐渭则更关注对自然的精细描绘。他擅长用笔柔和、纯熟的技法表现昆虫和鱼虾等小动物，其画作通过细微的表现手法还原出自然界的细节，让人叹服其准确度和精致度。他的经典作品《海棠春睡图》中，鲤鱼的流畅和动态，包浆效果固然得宜，但更吸引人的是画中微妙的色彩搭配和形态的明暗表现。
到了现代，越来越多的艺术家在画鲤鱼上进行了更为前卫、创新的尝试。比如陈道明大师的《鲤游淀中》就将鲤鱼活灵活现地表现出来，而著名画家吴镇的鲤鱼则带有浓厚的艺术性和梦幻感，融入复古意味，以舒缓的笔画、明亮的色调为舞台展现鱼儿的自由游动。以及肖晓峰的《富贵鲤》同样引人注目，他将鲤鱼的身躯镶嵌在精美的琉璃上，形成独特的视觉艺术效果，达到了动态与静态并存的目的。
这些画家通过自己独特的艺术表现方式，描绘了不同的鲤鱼形态，给人们带来美的享受和心灵的愉悦。而中国画鲤鱼的艺术，在代代相传中，也已经成为了中国文化的一个文化符号，它在图象形式和艺术审美上均具有鲜明的特点，是中华文明的重要组成部分。无论是传统还是现代，这种对鲤鱼的描绘都在不断地演化、创新，它们激发出一代又一代的艺术家的创造力，不断地为中国画留下新的一页。
