闾山符画法（Lu Shan Fu Painting Method）是一种源于中国古代的艺术技巧，以自然山水和花卉为主要创作对象，同时融合了道家与佛教的哲学观念。这种绘画方法独特的技巧和气韵的表现，使得它成为中国传统绘画中重要的一种流派。
闾山符画法最初流传于南北朝时期，当时的一位道士名叫谢绝，他在闾山练法修炼，领悟了大自然的精华，进而创作了一种独具特色的绘画方式。闾山符的“符”意味着符咒而非画，因为这种绘画方式更注重气韵、灵气和意境的描绘，而非真实的形态。
闾山符画法强调笔墨的墨色变化和线条流畅的变幻，以表现大自然的不同状态和情感表达。画家在描绘花卉和山水时，懂得运用留白与墨痕的搭配，产生一种后现代风格的美感。在表现山水的时候，常常将波涛山峦与鸟兽花卉相结合，营造出神秘而奇妙的氛围。
闾山符画法崇尚自然，反对形式化和规则化的刻板，更注重艺术家的个性表达和情感传递。它强调“形神兼备”，即不仅要表现物象的形态和色彩，更要表达物象深层次的内在情感，使观众可以通过画作更好地感受到大自然中的灵气、氛围和美感。因此，闾山符画法也具有一种“心境画”的性质，从而深受文化人的喜爱。
随着时代的变迁，闾山符画法也逐渐走向了千家万户。作为一种独具特色的绘画流派，它不仅成为了文人雅士追求自然与心境的艺术表现手段，还为广大普通人提供了一种简便而美妙的艺术追求。闾山符画法使得人们在忙碌繁忙的都市生活中也能回归到自然与人类文明的源头，感受到它所带来的愉悦和美好。
闾山符画法的独特之处在于它强调了自然和人类的和谐共生，反对破坏自然环境、损害生态平衡的行为。因此，它也倡导人们在关注自然生态的同时，注重自身的内心塑造和修养，从而追求更为充实和丰盈的生活。
闾山符画法的魅力在于它唤起了人们价值观的升华和情感的开放，从而让人们更好地理解自然界和人类社会的本质，更好地探求生命的意义和价值。正如闾山符所示，生命和艺术从未失去过深邃而恢宏的内涵，而闾山符画法正是这种美好的象征。
